Zorome

        Y otro libro más de jazz que me he metido entre pecho y espalda. Da gusto leer este tipo de libros y reconocer a los artistas de los que se está hablando, al mismo tiempo que de vez en cuando descubres nuevos nombres y datos que no sabías. Se trata de un libro que es al mismo tiempo tratado y enciclopedia e incluso libro de fotografías. Tiene más de 500 páginas pero de lectura sólo hay la mitad ya que el resto son fotos. Los textos han sido escritos por varios autores estudiosos de las distintas etapas del jazz y coordinados por la editora Julia Rolf . Yo creía, por la gran abundancia de fotos, que el contenido no iba a ser demasiado exaustivo ni riguroso pero me equivoqué. Sí que es cierto que, al contrario que la obra de Frank Tirro reseñada en posts anteriores, este texto no entra en análisis de partituras, pero sin embargo es de agradecer la inclusión de un listado de artistas clave de cada década (el libro está dividido en tres partes: el estudio de...

       Tremendamente refrescante este libro, sobretodo en cuanto a que supone la ampliación de mis conocimientos relativos a figuras del jazz. Algunos de los nombres que Isabelle Leymarie nos trae en este interesante volúmen me sonaban o conocía su música: Paquito D'Rivera, Milton Nascimento, Machito, Mario Bauzá, Hermeto Pascoal, Egberto Gismonti, etc. Pero esos sólo son la punta de un iceberg que abarca gran parte de la música cubana, brasileña, caribeña y sudamericana relacionada con el jazz. Sin embargo hay un par de autores que me son conocidos y que no cita tan siquiera, como es el caso del argentino Pedro Aznar y del brasileño Nando Lauria, ambos ex-componentes del grupo de Pat Metheny. Quizá también se le pueda achacar al libro su falta de un análisis de partituras o el ritmo tan trepidante de aporte de nombres clave en sus páginas, pero, en mi caso, supone un problema menor en comparación con la ventaja de ensanchar mi campo de aprendizaje. Me queda ot...

        Tan apasionante como la Historia del Jazz Clásico, sólo que un poco más corta, esta Historia del Jazz Moderno de Frank Tirro también incluye análisis de partituras de obras características de cada período, así como un estudio teórico del desarrollo del jazz. Al igual que en el volúmen anterior, el texto se centra en la historia del jazz sobretodo en E.E.U.U., ya que la evolución del jazz europeo no queda plasmada apenas. Es fascinante cómo el jazz fue evolucionando desde el swing de las big bands al jazz más individualista del be-bop, más adelante el cool jazz, el free jazz, el jazz fusión, etc. Tirro no deja de destacar también los distintos revivals de los diferentes estilos, así como otras consideraciones interesantes. En cuanto al jazz latino no le dedica más que un pequeño subcapítulo, pero no importa porque la misma editorial editaría todo un volúmen entero a este subgénero un poco más tarde; libro que será el próximo que lea.    ...

        He disfrutado con la lectura de este libro (cuya edición original es de 1993, en Norteamérica) porque no se trata sólo de una historia teórico-cronológica del jazz clásico, sino que se ve aderezado por análisis de obras características del género, con sus respectivas transcripciones en partitura. No sólo trata de las biografías de los músicos sino que analiza la música en sí misma, lo cual hace de esta obra un estudio muy interesante, sobretodo si utilizas Youtube para escuchar las piezas diseccionadas al mismo tiempo que lees las explicaciones del bien formado autor de este libro: Frank Tirro . El lenguaje empleado, no obstante, no es demasiado exigente, aunque ayuda tener conocimientos previos de música. Pero aunque no se domine el solfeo, supone una gozada leer cómo ha ido evolucionando el jazz desde sus orígenes. Tan sólo echaría en falta que no se cite a un jazzista como Alphonse Picou ni se cite la innovación del ritmo 'big four' desarrollado por B...